恰逢第一张唱片出版之后20年，汪峰第12张原创作品集《果岭里29号》正式发行，唱片名称与首张专辑标题《鲍家街43号》相映成趣，参透其中必有关联的“回归”之意，另外这排序为第12张作品集中“12”又是一个“轮回”的年份概念。 这张原创作品集充满了概念，曲目之间几乎毫无间隙，形成统一的听觉印象，单从形式上像是概念音乐专辑，还是我们此前从未见过、更加纯粹全能的音乐人汪峰最个人性的唱片；这是继《花火》之后，他再度为自己的专辑进行编曲工作，在“果岭里”封闭6个月，除了花费大量的时间精力，摒绝外界讨扰，婉谢商业邀约，让自己潜入音乐作品本身，殚精竭虑，有时沉默的冥想，动用受训多年的经验；有时捕捉一瞬即灭的直觉，让非掌控的情绪，在氛围与情境中流动。这是最自然、本能的汪峰，愈加丰沛与可贵的汪峰，动用一副深思熟虑、坚定冷静的头脑与听者的想象力形成共振的汪峰。 20年12张原创作品集，每2年必发表1张唱片，是汪峰作为一个职业音乐人的“铁律”，作为一个多产的职业艺术家，汪峰具有坚实的内核、无可比拟的内在驱动力和持续不断的耐受性和持久力，方能保持如此清晰的表达诉求与多年如一的自我革新，回顾之前的一系列作品集，他创作了大量激发人们共鸣的传唱作品，令人赞佩其20年构筑独道“艺术体系”的同时，又为他保持专注、时刻内省，职业的规律性和不断打破广义上的自己而不断突破的精神所感染；而2年1张专辑的创作出版周期，是他依循个人习惯，观察与体验，积蓄能量，让灵感与想象融合，遂将情感贯注到每一首作品中。 汪峰于17年前，2000年出版的作品集《花火》得到最广泛的认同，被称作华语唱片中难得的佳作，唱片中的大量作品流传至今，《花火》恰好正是汪峰独立完成整张唱片的编曲工作。17年后，他选择再次为自己的作品编配，不是“有意识的力所能及”，而是“无意识的融入作品的叙事或情绪流”，通过头脑和手指多次阅读和完善自己的作品，使之无限接近表达的一切可能。 《那年我五岁》用最自然的方式讲故事，大道至简、真诚朴素，无懈可击不容置疑，唤起各个年龄群体的广泛共鸣；《简单的歌》用器乐搭配出的精神空间和情绪图景，纯音乐的篇幅和比例超过了唱词部分，成为年度最引人瞩目的“情歌创作”；《没时间干》针对这个“无脑狂欢”的时代，给出一篇“主流人群”的流水账，而汪峰胜擅熟控布鲁斯摇滚的音乐形式不禁让人联想起当年横空出世的“鲍家街43号乐队”——从这前三首主打歌，探见《果岭里29号》这张唱片，具有巨大的综合能量，能够获取强烈互动，包容丰富想象力和音乐经验与智慧的原创作品集。 汪峰的第12张原创作品集《果岭里29号》，从自己创作的40多首Demo中选定11首作品进行编配制作，交付星外星音乐于2017年12月发行实体唱片，而《果岭里29号》数字专辑的线上版本则另外增加收录了1首作品，且专辑曲目排序与实体唱片略有不同。《果岭里29号》的唱片制作是汪峰继续与国内顶级录音室李军、合作10年之久的国际著名母带后期制作大师Tom Baker共同完成。 从现在回望，和未来保持联系，《果岭里29号》提供了无尽的可能性，复杂而神奇的情感，汪峰也从未钝化和停滞，始终令公众充满期待，点燃兴奋。 汪峰属于岁月洗练之下的“自然主义”艺术家，正像他在《果岭里29号》唱片内页中写道：在那些不曾起舞的日子里，我们与音乐相依为命。我们是幸福的，我们是快乐的！